“雑誌連載をしない”マンガ家？ 横山了一さんが雑誌からWebへ活動拠点を移した理由

横山さん
小さい頃から絵が好きで、高校生くらいの時には「マンガ家になろう」と思っていました。

親の勧めで大学には進学したのですが、個人的には大学の勉強よりも、早くマンガ家としてデビューしたくて。

横山さん
大学を出て1年後ですね。「週刊ヤングマガジン」でギャグマンガの企画が通り、連載がスタートしました。

以来ギャグマンガを中心に、10年以上雑誌をメインに活動してきました。

横山さん
最近はもっぱらSNSやWebで作品を投稿することが多いですが、活動の場所を移したのは、実は2015年ごろからなんです。

横山さん
いろいろ新しい可能性に挑戦してみたかったからですね。

雑誌の連載だけに頼って生活をしていくのは、非常に不安定なんです。

人気が出て連載が続いていけばいいですが、連載がストップしてしまったらそのまま収入もストップしてしまう。

さらに他の雑誌でマンガを描くにしても、まずは担当編集者のOKが出るかどうか、そして雑誌の編集部で掲載のOKが出るかどうか。この2つの関門が待っています。

横山さん
そうなんですよね。

そこで雑誌の連載に次ぐ、新たな収入の柱を立てる意味でも、本格的にSNSを活用し始めました。

SNSでは作品を描き上げたら、それをそのまますぐにアップできますし、読者からのレスも早いんです。

雑誌でずっとマンガを描いてきたので、そのスピード感にはとても驚きました。

横山さん
作家が主導的に作品を作ることができますし、読者からのレスも早い。

より良い作品を読者に届けるためにも、SNSを使って幅広くさまざまな感想をいただき、その都度フィードバックを次の作品作りに活かしていくことができます。

そうしてTwitterで話題になったマンガを見た、知り合いの編集さんから「Webで連載をしませんか」と声をかけていただいたことがきっかけで、徐々に雑誌からWebへ、活動のフィールドが移っていきました。

横山さん
Webでの連載や、「アントレ Style Magazine」で描かせていただいたような企業PRマンガ、子育てネタで描いているマンガを集めたブログ、同人作品の執筆がメインですね。

いずれも、Twitterを始めとするSNSで告知して、たくさんの読者に読んでもらえるよう努めています。

横山さん
今は雑誌で連載はやっていません。

Webで連載をやらせてもらったものを単行本化、という形で「紙」に作品をアウトプットすることはありますけどね。

横山さん
たしかにそうですね(笑)。

でもそれくらいSNSの登場で、近年のマンガ家の活躍の幅が劇的に広がったんですよ。

今まで雑誌で連載をあまり持てなかった作家に、SNSを通してファンが付き、逆に出版不況で雑誌の連載の枠がどんどん小さくなっていく。

「紙」で活躍する人も「Web」で活躍する人も、マンガ家にとって新しい群雄割拠の時代になってきていると思います。

横山さん
とにかくしつこくマンガを描き続けることだと思います。

これまでは雑誌の連載しかなかったアウトプット先が、今はSNSを中心に作家主導でいろいろと挑戦できます。

自分はどんな絵が得意で、どんな作品を描きたいのか。それを見極めた上で戦略的にSNSやWebに上げていければ、自ずとファンがつき仕事に繋がると思います。

横山さん
アウトプットする先で求められる「毛色」は異なります。

自分の描く絵や作品が、どの属性、クラスタに受け入れられるのかを見極めることから始めていけば良いのではないかなと思います。

これは僕の肌感覚になってしまいますが、例えばTwitterなら「真新しいもの、突拍子もないもの」などがウケるのかなと思っています。

日本人は他の国の人と比べてTwitterが大好きなので、人数のパイも1番多い。人数が多いということは1番チャンスがあるということ。

真新しくなくても、ある一定の層から熱烈な応援をいただける可能性もあるので、まずはTwitterを軸に作品を上げてみると良いでしょう。

横山さん
マンガ、というより絵単体で勝負したいならPixivがおすすめですね。絵が綺麗かどうか、見栄えがどれだけ良いのかといった、画力で勝負したい方なら、ファンは付きやすいのではないかと思います。

Instagramはやはり女性が多いので、マンガというよりはイラストを中心とした、ほのぼのした日常系の作品の反応が良いように思います。

横山さん
他には最近、TikTokなどにもマンガを掲載しています。

こちらは若いユーザーが多いので、青春系やラブコメ系が強い印象です。純粋にいい話なんかもウケがいいかなと思います。

横山さん
はい。でも結局はどこでウケるかなんて、継続的に描き続けないと分かりません。

同じ作品を掲載しても「Twitterではめちゃくちゃバズったけど、PixivとInstagramでは全然反応がない」なんてことも大いにありえます。

その逆もしかりですね。

最初はとにかく数が大切です。数を描いて、いただいた感想を次の作品に活かす。

とはいえ感想を深く捉えるのではなく「あ、ここではこういうのがウケる／ウケないんだな」くらいに思っていればいいと思います。

SNS時代の最大のメリットは「多くの打席に立てること」。打席に立ったらとにかくバットを振って経験を積んでいけば、自ずとマンガ家への道が拓けると思います。

横山さん
マンガ家として、これからも良い作品を作っていくことですね。

他には、マンガ家・クリエイターがより収入の柱を多く立てられるような仕組みづくりに興味があります。

SNSや動画でのマンガの活用の流れは、今後さらに加速していくと思っています。

雑誌の連載、原稿料以外での収入の柱が増えて、クリエイターがさらに自分の作品を生み出すことだけに集中していける土壌が作れたら良いですね。

横山さん
2015年にSNSにマンガの投稿を始めた、と言いましたが、実は当時少しだけ抵抗がありました。

先程も「マンガ＝紙」という印象がまだまだ強いというお話をしましたが、僕自身がまさにその固定観念に縛られていたんです。

これまで原稿料をいただいてマンガを描いていたのにも関わらず、SNSにマンガを上げるとなると、無料で作品をばらまくことになりますから。

でも思い切ってSNSを使ってみたら、そこにファンができて、仕事もいただけるようになりました。結果として、仕事の転機を迎えることができたんです。

これからマンガ家を目指す人はもちろん、マンガ以外のクリエイターの方も、自分の固定観念を一度取り払ってみることは大切なんじゃないかなと思います。

今の仕事に行き詰まりを感じているなら、なおさら発想を転換してみて、フットワーク軽く新しいことに挑戦してみる。すると、全く新しいことが見えてくるのではないでしょうか。